国外优秀艺术作品,国外优秀艺术作品有哪些

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于国外优秀艺术作品的问题，于是小编就整理了2个相关介绍国外优秀艺术作品的解答，让我们一起看看吧。在西方美术史上，有哪些“不可一世”...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于国外优秀艺术作品的问题，于是小编就整理了2个相关介绍国外优秀艺术作品的解答，让我们一起看看吧。

在西方美术史上，有哪些“不可一世”的画家？

我们比较熟悉的有：毕加索，雷诺阿，达·芬奇，凡·高，米开朗琪罗，拉斐尔，莫奈、契马布埃、杜乔、 乔托、马尔蒂尼、 洛伦***蒂，康平、扬·凡·艾克、 韦登

晚期哥特式：博斯、格吕内瓦尔德

意大利文艺复兴：马萨乔、乌切洛、 韦内齐亚诺、波提切利、 弗朗切斯卡、曼坦尼亚、 贝利尼

意大利风格主义：柯勒乔、柯列柯、罗索、 布隆齐诺

说到不可一世，达·芬奇他性格奇特，他有时温柔得就像善良的女孩儿，有时又非常狂妄，怀疑一切，蔑视权威。所以，达·芬奇应该也算一个吧！

米开朗琪罗的性格自卑又孤僻，脾气又差，喜欢攀比，这也跟他们家有贵族血统有关系吧，所以我觉得米开朗基罗应该也算是不可一世的一个人。

西方美术史上，“不可一世”的画家

所谓“不可一世”是因为艺术才华横溢自命不凡狂傲到了极点，在西方美术史上，“不可一世”的画家有很多，比如，欧洲文艺复兴时期的画家提香、乔尔乔内就是其中之一，提香出生在意大利北部的山区小镇，他常常逃学，爱跑到树林里***花摘草，捣碎之后拿来画画，他的父亲没办法，只好让他和弟弟两人到***拜师学艺，

提香小时候就显示出其惊人的艺术才华，比如，将花草捣碎之后用来画画，这位少年进了知名画家贝利尼的工作室学画，在这里，他遇见一个令自己崇拜得五体投地的“师兄”——比他大五岁、已经成名的乔尔乔内。两人情同手足，提香喜爱乔尔乔内享乐主义的人生观，

加上他抒情梦幻的牧歌风格、如诗如乐的线条色彩，更是提香学习绘画的导师。发展到最后，提香对乔尔乔内的意见奉为“圣旨”，模仿他的绘画风格，反而不那么在意老师的指点，老师一气之下，将两人逐出师门。“怎么办？我们没钱吃饭”提香焦急地说。

“怕什么！我相信，将来我们一定可以成为宫廷画师，国王和王后会求我们给他们画肖像画的。”乔尔乔内信心满满地做起美梦来了，提香听了以后，也跟着高兴起来。这可见提香和乔尔乔内骨子中以“不可一世”了，完全不把老师放在眼里，不过，提香和乔尔乔内的确才华横溢，两人笔下的“维纳斯”更是成为了经典名画。

乔尔乔内的突然早逝，使提香的才华受到瞩目，几年后，他的老师贝利尼也去世了，举止潇洒又善于社交的提香，开始被意大利和欧洲的宫廷召见，自此开始建构他的绘画王国，横扫欧洲画坛半世纪之久。

在西方美术史上，诞生了众多“不可一世”的画家。有“文艺复兴三杰”的达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔，这三杰是文艺复兴时著名的艺术家，他们创作的经典艺术作品名扬天下，为世界的文化艺术做出了巨大贡献。除此之外还有法国的德拉克洛瓦、杜米埃、库尔贝等“不可一世”的画家。

一、德拉克洛瓦是法国著名画家。德拉洛瓦早年受鲁本斯画风的影响，坚持浪漫主义风格，与法国学院派的古典主义相抗衡，由于他在绘画艺术上的革新成就，加强了浪漫主义画派的地位和影响。绘画作品有《自由领导人民》、《希阿岛的***》等。

二、杜米埃是法国的现实主义画家。杜米埃出身于工人家庭，少年时随父亲到巴黎谋生，曾为书店学徒，通过自学养成画生活速写和记忆画的习惯。他在巴黎参加左翼报刊的***工作，以进步的共和主义者立场，向保皇派进行斗争，绘画作品有《街垒中的家庭》、《带孩子的洗衣妇》等。

三、库尔贝是法国的现实主义画家，法国进步画家。库尔贝在自己的绘画作品和宣言中，确立了以生活真实为创作依据的原则，坚决反对因袭、虚伪的官方艺术，成为法国进步画家的领袖。巴黎公社时期，积极参加革命活动，被选为巴黎公社委员，担任艺术家协会***。绘画作品有《碎石工》、《筛谷的妇女》等。

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大家都熟知，凡是才华横溢，天资聪颖的画家，在西方美术史上，留下了许多经典传世的画作，他们的艺术才华，创新的艺术精神被永世传颂

但是，才华横溢的画家，骨子里多少是不可一世，狂妄自大的性格

在西方美术史上，不可一世的画家不计其数

大家都熟知，文艺复兴盛期的画家，达芬奇，是一个全才画家，不仅仅创作了传世名画《蒙娜丽莎》《最后的晚餐》《丽达与天鹅》

同时，达芬奇还是一个综合性人才，不仅仅涉猎绘画，同时还是工程师，发明家，哲学家，科学巨匠，建筑学家等等

全才达芬奇，被后代学者称为文艺复兴时代最完美的代表，第一流的学者，旷世奇才

但是，这么一个完美的旷世奇才，却被同时期，一起称作文艺复兴美术三杰的同行米开朗基罗嘲笑

米开朗基罗，同样是一位全才，不仅仅创作了举世闻名的雕塑作品《大卫》，各种千姿百态的奴隶雕塑，同时在绘画的成就也是有目共睹的，他创作了波澜壮阔，气势宏大的大型壁画《西斯庭天顶画》《最后的审判》，同时还是诗人，建筑家

美国艺术家马克·坦南特的大色块油画，拼接处显现完美的人体，你怎么看？

你好亲，很开心一起欣赏一下美国当代画家马克坦南特的油画艺术

每一个画家，绘画***都有自己独特，专属的绘画表现风格，很容易识别。

提起梵高，就联想到鲜活艳丽的色彩，奔放粗犷的旋转的笔触，蓬勃鲜活的生命力。

提起克里姆特，就联想到镶嵌画金碧辉煌的艺术风格

提起达利，就联想到荒诞，怪诞离奇的梦境的画面

那么美国当代油画家马克坦南特，其油画展现了什么样的艺术特色和风格？

不同于西方美术史上，传统古典写实油画，画家把画中贵妇刻画成精雕细琢，华美繁琐的形象

西方美术史上，画家鲁本斯，安格尔，大卫，米开朗基罗，达芬奇画笔下的女人体，或者女人形象，都是精雕细琢的深入刻画。

就绘画艺术而言，创作最为“自由”的是油画，因为以“色彩”为载体，且可以有各种形形式式的流派风格，这也是很多绘画爱好者喜欢学油画的原因，而且在每个流派领域都有杰出的艺术家，问题来了：美国艺术家马克·坦南特的大色块油画，拼接处显现完美的人体，你怎么看？

美国艺术家马克·坦南特的大色块油画，拼接处显现完美的人体

有关美国艺术家马克·坦南特是怎样的一个人，就不多做解释说明了，我们只要记住其大色块油画就行了，马克·坦南特是一名抽象派艺术家，这种大色块油画，可称为印象派或是超表现主义，从视觉效果来讲，美国艺术家马克·坦南特的大色块人体油画，也并非完美，

马克·坦南特作品

至少比那些写实油画逊色的多了，马克·坦南特用大色块拼接起来的人体油画，没有标准的“人体结构”，却又能被人看作是完美，就在于色块的有序叠加拼凑，印象与抽象相结合，又给人“复古”的感觉，通俗的理解，马克·坦南特的人体油画不像“野兽派”缺乏立体感，又不像“立体派”缺乏***，

我们都知道，自抽象派诞生之后，人们对一幅画作所谓的“完美”理解，就发生了改变，比如，物象的畸形丑陋也是一种完美，断臂的维纳斯也是一种完美，或者那些没有画完整的画，也是一种完美，打了马赛克的画，也是一种完美，总之，对于艺术而言，完美无处不在，

开篇就提到了，创作最为“自由”的是油画，任何一种流派风格的油画作品，创作时都可以经过多次重复的修改，直到画家自己认为满意为止，所以，无论涂抹，还是拼凑，都不影响一幅油画的完整，若是画家自身有名气，其涂抹、拼凑的作品即使不完美，都会被称为完美。

到此，以上就是小编对于国外优秀艺术作品的问题就介绍到这了，希望介绍关于国外优秀艺术作品的2点解答对大家有用。